جهانگیر الماسی:‌مهمترین آسیب سینمای ایران، بحران ارتباط با مخاطب است

به گزارش گروه فرهنگی خبرگزاری تسنیم جلسه کار گروه تخصصی «کمیته فیلمسازان» همایش «دور از سایه» با هدف دستیابی به راه کارهای توسعه و ارتقای سینمای تجربی در ایران با حضور هنرمندان این حوزه برگزار شد.

 میهمانان حاضر در همایش  «دور از سایه» که به همت مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در جزیره ابوموسی برگزار شد، در سومین روز این همایش (جمعه اول دی ماه) میهمان شرکت نفت فلات قاره در جزیره نفتی سیری بودند و سومین جلسه از سلسله جلسات کار گروه تخصصی «کمیته فیلمسازان» این همایش را با هدف ارائه راه‌کارهای بنیادین جهت ریل‌گذاری جدید سیاست‌های اجرایی و حمایتی مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی برگزار کردند.

جهانگیر الماسی بازیگر پیشکسوت سینما در ابتدای این نشست با بیان آنکه مهمترین آسیب در بدنه سینما کشور و همچنین در شاخه فیلم تجربی متوجه این نکته است که هیچ تلاشی برای خلق زبان، بستر، روایت و فراخوان تازه برای برقراری ارتباط نو، بدیع و موثرتر با مخاطبان وجود ندارد، گفت: البته این آسیب تنها متوجه بدنه مدیریت حوزه سینما نیست و سینماگران نیز در این مسیر کوتاهی و قصور داشته‌اند.
وی ادامه داد: اگر امروز مدام در مثال ها و اشارات خود از سینمای آمریکا نمونه می‌آوریم و به آن ارجاع می‌دهیم، باید به این نکته هم توجه داشته باشیم که سینمای آمریکا در شکل مدیریتی و اجرایی خود لحظه‌ای درنگ نمی‌کند و مدام در حال تغییر، تجربه و آزمون و خطا است، ولی ما در سینمای کشور مدام به دنبال تجربه مسیرهایی هستیم که تا پیش از این بارها توسط دیگران پیموده و تجربه شده است.
رضا درستکار منتقد سینما و کارگردان دیگر حاضر در این نشست، بر تنظیم اساسنامه جهت جداسازی فیلم فرهنگی از سینمای گیشه تاکید کرد و یادآور شد: سینما در مفهوم کلان خود به هر دو نوع از این آثار نیازمند است، اما آنکه تنها به خاطر رونق نسبی و مقطعی سینمای گیشه پسند، گونه دیگر حوزه فیلمسازی یعنی آثار فرهنگی با مهجوریت و انزوا مواجه شوند، بدون شک آسیب این بی‌توجهی در آینده گریبان مدیریت و حوزه اجرایی سینما که بخشی از وظایف آن، میراث‌داری این امانت سترگ فرهنگی برای آیندگان است را خواهد گرفت.
سینمای تجربی لازمه شرایط حال حاضر جامعه است
احمد کاوری کارگردان سینما نیز در این نشست با تاکید بر این مساله که به شخصه برای سینمایی که به بعد سرگرمی می‌پردازد احترام قائل هستم گفت: این احترام تا زمانی پایدار است که مسائل مطرح شده در فیلم‌ها، به ذهن و تفکر من به عنوان مخاطب ارزش گذاشته باشد و هر موضوع نازلی را به بهانه سرگرم کردن منِ تماشاگر، به عنوان اثر سینمایی ارائه ندهد.
وی اظهار داشت: نکته دیگر به این امر باز می‌گردد که توفیق یک فیلم در زمینه اکران، به حمایت و یا عدم حمایت دولت بازنمی‌گردد، بلکه کیفیت اثر است که مخاطب را به سالن‌های سینمایی می‌کشاند و یا باعث ایجاد فاصله آنها با سینماها می‌شود.
به گفته کاوری سینمای تجربی لازمه شرایط حال حاضر جامعه است و در این میان باید توجه داشت که تجربه‌گرایی در صورتی می‌تواند پاسخگوی کامل نیازهای کشور در حوزه تولیدات سینمایی باشد که پیشتر صورت نگرفته باشد و از طرف کارگردانی این مهم انجام شود که امتحان خود را در ساخت آثار موفق سینمایی پس داده اند.
لزوم عزم جدی برای توقف تولیدات نازل سینمایی
بهروز فرجی دیگر سینماگر حاضر در این نشست با اشاره به این مساله که فیلم تجربی باید اثری باشد که تکرار نشده و به دنبال خلق زبانی فاخر برای سینمای ایران باشد، گفت: مسائلی مانند مدیریت، حوزه پرآسیبی چون شبکه توزیع و پخش آثار سینمایی که در انحصار چند نفر محدود است، چشم انداز تحقق تعالی سینمای تجربی را با اما و اگرهایی مواجه می‌کند.
وی خاطرنشان کرد: امروز سوال اصلی آن است که سینما قرار است چه کارکردی در اجتماع داشته باشد و دیگر آنکه سینما نیازمند بازگشت سرمایه و اقتصاد پررونق برای چرخیدن چرخ های حیات بخش خود است، اما وقتی تکرار کلیشه ها و تنزل و سطحی شدن آثار، ملاک کار گیشه ای قرار می‌گیرد و تلاشی مجدانه و مستمر برای رفع این نازل سازی‌ها در سینما صورت نمی‌گیرد، آن زمان است که باید به این مهم اندیشید که بدنه مدیریت اجرایی و برنامه‌ریزی سینما نیازمند آسیب‌شناسی جدی است.

مسئولان دچار روزمرگی شدند
مهدی فیوضی دیگر سینماگر حاضر در این کارگروه تخصصی با تاکید بر آنکه سینمای تجربی در بدنه سینمای حرفه‌ای کشور باید حضوری جدی و پُررنگ داشته باشد، اظهار داشت: ادبیات کهن و گنجینه های ناب آن و همچنین متون معنوی فراوان موجود در فرهنگ ایرانی، بستر مناسبی جهت تولید آثار فاخر تجربی در بدنه تولیدات سینمایی هستند.
وی ادامه داد: حتی برخی از جنس روایت تجربی آن آثار، از سوی کارشناسان و خبرگان این فن استخراج شده است و تنها باید با حمایت از فیلمسازان شرایط ساخت آنها را فراهم کرد، اتفاقی که تا امروز کمتر در شکل اجرایی برنامه‌های مدیریتی و راهبردی  سینما مورد توجه قرار گرفته است.
این کارگردان با بیان آنکه به نظر می‌رسد مسوولان در برنامه‌ریزی‌ها دچار روزمرگی شده‌اند گفت: دلیل این امر تمرکز بیش از 99 درصد از آثار سینمایی بر اتفاقات سطحی حال حاضر است و نه در شکل تولیدات نگاهی به گذشته و تمدن و فرهنگ ایرانی وجود دارد و نه حتی تاکیدی بر ترسیم چشم اندازهای آینده توسط هنر بدیع سینما برای مخاطبان به چشم می خورد.

انتهای پیام/