به گزارش خبرگزاری تسنیم از گرگان، هشتمین دوره جشنواره تئاتر منطقه‌ای معلولان « کاسپین» به میزبانی استان گلستان در حال برگزاری است. این روزها و شب‌ها تالارفخرالدین اسعد گرگانی در سالن‌های اصلی و نگاه این مجموعه فرهنگی و هنری، میزبان نمایش‌های صحنه‌ای و خیابانی هنرمندان است.

در روز دوم این جشنواره اجراهای مختلفی به روی صحنه رفت که از جمله آن می‌توان به « آلبوم»، « نت گمشده»، « تمنای آب» و « آشا» اشاره کرد.

«آلبوم»؛ روایت تصویری یک زندگی متفاوت

نمایش «آلبوم»، کاری از گروه مهرآفرین شیروان، به کارگردانی علی ساعتی و نویسندگی عباس طاهری، روایتی انسانی و تأثیرگذار از زندگی یک عکاس کم‌بینا است. این اثر با نگاهی اجتماعی و روایت‌محور، داستان زندگی «میلاد» را بازگو می‌کند؛ عکاسی که مسیر زندگی‌اش همواره تحت‌تأثیر اتفاقات و انتخاب‌هایی قرار گرفته که گاه بدون خواست او رقم خورده‌اند؛ رخدادهای پی‌درپی، اعتمادبه‌نفس و قدرت تصمیم‌گیری او را به چالش می‌کشند تا اینکه یک اتفاق ناخواسته، نه‌تنها زندگی میلاد بلکه سرنوشت اطرافیان و دوستانش را نیز دگرگون می‌کند.

این اثر نمایشی با بازی جابر موسوی، داوود بیگلری و علی ساعتی، تلاشی است برای به تصویر کشیدن دغدغه‌های فردی و اجتماعی انسان معاصر؛ نمایشی که مخاطب را به تأمل درباره مفهوم انتخاب، پذیرش و همراهی در مسیر زندگی دعوت می‌کند.

در نمایش «آلبوم»، مرضیه قائمی‌مقدم به‌عنوان دستیار کارگردان حضور دارد و طراحی نور اثر بر عهده یزدان رمضان‌زاده است.  طراحی گریم توسط حسین چمن‌پرا و با همراهی نجمه حافظ انجام شده و افسانه مقدس منشی صحنه این نمایش است. موسیقی نمایش را ابوالفضل سلحشور طراحی کرده و گروه نوازندگان شامل ابوالفضل سلحشور (دوتار) و نگار موسوی‌نیا و ارغوان رحیمی (دف) هستند.  طراحی لباس این اثر را مریم رمضانی بر عهده داشته و پوستر و بروشور نمایش توسط ریحانه ولایتی طراحی شده است.

«نت گمشده»؛ روایت هم‌صدایی انسان‌ها در گذر از فقدان به امید

نمایش «نت گمشده» به نویسندگی و کارگردانی اسماعیل فلاح، همزمان با جشنواره تئاتر منطقه‌ای افراد دارای معلولیت «کاسپین»، دیگر اثری بود که در تالار فخرالدین اسعد گرگانی به روی صحنه رفت.

نمایش «نت گمشده» اثری سه‌اپیزودی با رویکردی فلسفی، احساسی و روان‌درمان‌محور است که تلاش می‌کند مخاطب را از مسیر درد و فقدان، به سوی امید، هم‌صدایی و خودآگاهی هدایت کند؛ در این اثر، موسیقی و صدا به‌عنوان نمادهای حیات، ارتباط و رهایی، جایگزین سکوت، غم و انزوا می‌شوند و انسان را به لمس حقیقت با دل فرامی‌خوانند.

در این نمایش، منیژه کجویی، فاطمه کاظمیان و مجتبی قدیری به ایفای نقش می‌پردازند. تنظیم موسیقی و ترانه‌ها بر عهده مجتبی قدیری بوده و آهنگسازی و ترانه‌سرایی اثر را نیز اسماعیل فلاح انجام داده است.

 فرهاد عاشقی به‌عنوان مشاور پروژه، گروه را همراهی کرده و طراحی پوستر، بروشور و افکت‌ها توسط نوید فلاح و طراحی نور و پوستر توسط امید فلاح انجام شده است.

«نت گمشده» با بهره‌گیری از مؤلفه‌های سایکودرام در هنر، مسیری برای رهایی خویشتن، تخلیه هیجانی، آشتی با خودِ درون و بازاندیشی در کنش و واکنش‌های فردی و اجتماعی ترسیم می‌کند؛ این نمایش تلاش دارد نشان دهد چگونه می‌توان از طریق هنر، به خودآگاهی عمیق‌تر رسید و راهی برای ارتباط سالم‌تر با درون و بیرون یافت.

نمایش «نت گمشده» یکی از آثار حاضر در این جشنواره است که با زبانی هنرمندانه، مخاطب را به هم‌صدایی، اندیشیدن و بازتعریف ارتباط انسانی دعوت می‌کند.

« تمنای آب»، آیین باران‌خواهی مردم گیلان

نمایش آیینی ـ خیابانی «تمنای آب» به نویسندگی، طراحی و کارگردانی محسن پورنظری، با نگاهی بومی و مشارکتی به بحران آب، به روی صحنه رفت. نمایش «تمنای آب» بر پایه آیین باران‌خواهی مردم گیلان و با محوریت عروسک آیینی «کَتِرگیشه» شکل گرفته و می‌کوشد مسئله حیاتی ترویج الگوی درست مصرف آب را در قالبی آیینی، نمایشی و در فرم تئاتر خیابانی برای مخاطبان بازنمایی کند.

این اثر با بهره‌گیری از عناصر بومی، موسیقی زنده، اجرا در فضای باز و مشارکت مستقیم تماشاگران، تجربه‌ای تعاملی و متفاوت را رقم می‌زند و مخاطب را از جایگاه ناظر صرف، به بخشی از روایت و آیین نمایشی تبدیل می‌کند.

در این نمایش، سیدجلال غیاثی، طاهره سعادت‌نژاد، ماهان اسماعیلی، فاطمه هدادی، فهیمه رفیعی و محسن پورنظری به ایفای نقش می‌پردازند؛ همچنین حمید صانعی‌فرد به عنوان مشاور کارگردان و مسئول انتخاب بازیگر، مریم بذرافشان و مینا رحمتی به عنوان دستیار کارگردان و برنامه‌ریز، و سیدضیا مولوی و امیرعلی عسگری در مقام مدیر صحنه با این اثر همکاری دارند.

طراحی صحنه و فضا بر عهده میثم پورنظری بوده و طراحی و دوخت لباس و ساخت عروسک‌ها را لاله‌زار شمسی انجام داده و موسیقی نمایش توسط سیدجلال غیاثی ساخته شده و ضبط، میکس و مسترینگ صدا در استودیوهای آوای موج و اهورا انجام شده است.

طراحی و اجرای گریم نیز بر عهده اسحاق افسرده و لاله‌زار شمسی بوده و فیلم و عکس نمایش را مسعود سلیمی و محمد برزوپور ثبت کرده‌اند؛ طراحی پوستر و بروشور اثر توسط فردین قنبری انجام شده و روابط عمومی و امور رسانه‌ای آن را فرزین رضانژاد بر عهده دارد.

«راهی به رهایی»؛ تئاتری از رنج تا امید، با صدای توانخواهان گلستان

نمایش «راهی به رهایی» تلاشی هنرمندانه برای بازنمایی رنج، امید و ظرفیت‌های پنهان انسان است؛ اثری که با محوریت نوجوانان دارای معلولیت و با نگاهی حرفه‌ای به مقوله توانمندسازی، نشان می‌دهد تئاتر می‌تواند بستری جدی برای کشف استعداد، تقویت اعتمادبه‌نفس و گسترش مشارکت اجتماعی باشد.

«آشا» راهی به سوی امید

نمایش خیابانی «آشا» به نویسندگی و کارگردانی مصطفی جعفری از رشت، با محوریت بازگشت انسان به هویت و توانمندی خویش، در گرگان به روی صحنه رفت.  این اثر نمایشی، از دل انزوا و شکست، راهی به سوی امید، خودباوری و پیروزی پیش روی مخاطب می‌گشاید.
 نمایش خیابانی «آشا» با حضور جمعی از هنرمندان توانیاب، داستان مردی به نام «پهلوان اکبر» را روایت می‌کند؛ قهرمانی که درگیر مشکلات زندگی شده، از جایگاه و هویت پهلوانی خود فاصله گرفته و به انزوا پناه برده است؛ اما حضور خواهرش و ورود جوانی که او را از گذشته می‌شناسد، جرقه‌ای برای بازگشت به خویشتن می‌شود و پهلوان اکبر بار دیگر توانمندی درونی خود را بازیافته و پیروز میدان زندگی می‌شود.

در این نمایش، مهدی فرهمند، حامد خوشحال و آتینا آباد به ایفای نقش می‌پردازند و امید قدیمی انتخاب و اجرای موسیقی زنده را برعهده دارد. مریم حاجتی به‌عنوان منشی صحنه، مصطفی جعفری به‌عنوان طراح گریم و لباس، شقایق علی‌اصغری در مقام مجری گریم با این اثر همکاری دارند؛ طراحی پوستر، بروشور و عکس و تصویر نمایش نیز توسط آیه جعفری انجام شده است.

« لطیف»، نمایشی برای شنیده شدن صدای سالمندان و روایت عشق و امید

نمایش «لطیف» به نویسندگی ایرج طهماسب و کارگردانی حسن سرچاهی نیز در دومین روز این جشنواره در تالار فخرالدین اسعد گرگانی روی صحنه  رفت. این اثر نمایشی با روایت دلنشین و شاعرانه‌ای از زندگی سالمندان، عشق، آرزو و چالش‌های انسان‌ها را در برابر سرنوشت به تصویر می‌کشد و در هشتمین جشنواره تئاتر منطقه‌ای افراد دارای معلولیت «کاسپین» به رقابت می‌پردازد.

«لطیف» داستان تنبورزنی است که با تنبور خود، موسیقی و زندگی را به دیگران هدیه می‌دهد و با نگاه مهربان و انسانی خود، نور و عشق را در جهان پیرامونش می‌گستراند. در مقابل، خاتون، زنی با خواسته‌های بی‌پایان، لطیف را به چالشی بزرگ می‌کشاند تا آرزوهایش برآورده شود؛ اما ماهی در بند سیاهی و دیو، آرزوهای لطیف را تحقق می‌بخشد و سرنوشت مسیر تازه‌ای برای هر دو رقم می‌زند.

این نمایش حاصل همکاری و همراهی جمعی از هنرمندان متعهد است که با نگاهی مسئولانه و انسانی، امکان دیده و شنیده شدن سالمندان را فراهم کرده‌اند.

 فاطمه سلیمان آهی، ناصر آموزگار، جمشید یاسایی، مجید بیکی، علیرضا سارانی، زهرا جلالی و ثریا رضا قلی بازیگران این نمایش هستند و تیم حرفه‌ای صحنه‌سازان شامل نجمه کیان‌نژاد، الهام رجبی و هانیه فردوسی است و موسیقی و آواز اثر توسط حمید منصوری اجرا می‌شود. طراحی صحنه و لباس توسط هانیه فردوسی و طراحی ماسک و صورتک توسط حسن سرچاهی انجام شده است تا تجربه‌ای همزمان بصری و شنیداری خلق شود.

«خرمشیر» روایت طنزآلودی از هوش و مقاومت

 نمایش عروسکی «خرمشیر» به همت گروه نمایشی مرکز توانبخشی شهید حسن جوانشیر خراسان شمالی، در تالار فخرالدین اسعد گرگانی به اجرا درآمد؛ نمایشی فانتزی و نمادین که با بهره‌گیری از شخصیت‌های حیوانی، مفاهیمی چون مقاومت، هوشمندی و اعتمادبه‌نفس را به زبانی طنزآلود برای مخاطبان روایت می‌کند.

نمایش عروسکی «خرمشیر» به نویسندگی مرحوم جواد ذوالفقاری و کارگردانی و ساخت عروسک سلیمه ذبیحی، تازه‌ترین اجرای گروه نمایشی مرکز توانبخشی شهید حسن جوانشیر است که با استقبال مخاطبان در تالار فخرالدین اسعد گرگانی در حال اجراست.

در این اثر نمایشی، داستان الاغی روایت می‌شود که پس از رها شدن توسط یک خارکن در جنگل، خود را «خرمشیر» معرفی می‌کند و با تکیه بر هوش، زیرکی و بازی‌های ذهنی، تلاش می‌کند از تهدیدهای شیر و روباه جان سالم به در ببرد. این روایت نمادین، بدون اتکا به قدرت فیزیکی، بر نقش خرد، خلاقیت و تدبیر در مواجهه با چالش‌ها تأکید دارد.

«خرمشیر» با فضایی شاد و فانتزی، مفاهیم جدی اجتماعی را در قالب طنز به مخاطب منتقل کرده و یادآور می‌شود که در بسیاری از موقعیت‌ها، هوشمندی و اعتماد به نفس می‌تواند نقشی تعیین‌کننده‌تر از زور و قدرت داشته باشد.

تهیه‌کنندگی و سرپرستی این گروه نمایشی را علی جوانشیر بر عهده دارد و سکینه جوانشیر به عنوان طراح صحنه، فضاسازی اثر را انجام داده است. طراحی پوستر و بروشور نمایش نیز توسط زهرا جوانشیر صورت گرفته و یونس رهنما مسئولیت نورپردازی را بر عهده داشته است. قصه‌گویی این نمایش را علی نیکوکلام انجام می‌دهد و میلاد امیدوار و یاسر دری به عنوان نوازندگان، موسیقی زنده نمایش را اجرا می‌کنند. همچنین عروسک‌گردانی و صداپیشگی شخصیت‌ها بر عهده سلیمه ذبیحی، حسین ذبیحی، صادق بیچرانلو، حمید رستمی، یاسر دری و یاسر تیزرو است.

نمایش عروسکی «خرمشیر» با رویکردی آموزشی و سرگرم‌کننده، تلاش دارد ضمن ایجاد فضایی مفرح، پیام‌هایی ماندگار درباره مقاومت، خودباوری و هوشمندی را به مخاطبان کودک و بزرگسال منتقل کند.

انتهای پیام/